Es un hecho incuestionable que las guerras no gustan a nadie, como también lo es que nadie las gana. Tanto vencedores como vencidos sufren la pérdida de familiares y otras penurias. Por tanto, deberían evitarse, pero la obcecación del ser humano sigue llevándonos a ellas, cuando los ideales deben compartirse y debatirse mediante el diálogo y el respeto.

Una portada de la obra

De otra parte, el papel básico del intelectual es sacudir a la sociedad y hacerla pensar. Debe ejercer como guía de ella y estar siempre vigilante ante los desmanes de los políticos y de otros grupos sociales.

Por todo ello, es muy de agradecer que haya escritores como Erich María Remarque (Osnabrück, Alemania, 1898-1970). Este novelista vivió de primera mano la crueldad de la Primera Guerra Mundial y, conmovido por ello, dedicó el resto de sus días a escribir durísimos alegatos antibelicistas.

Probablemente, el más relevante de ellos sea ‘Sin novedad en el frente’, publicada por vez primera en 1928 en el periódico alemán ‘Vossische Zeitung’ y en forma de libro en 1929. Se trata de un relato con indudables componentes autobiográficos.


Muestra a un grupo de estudiantes alemanes que, imbuidos de los discursos patrióticos de su director de escuela, acuden al frente de la Primera Guerra Mundial cargados de idealismo e ilusionados con defender a su patria. No obstante, descubrirán rápidamente la verdadera cara de la guerra, que consiste en combatir día a día e intentar sobrevivir.

El propio autor manifestó que no intentaba, con la novela, realizar una confesión ni una acusación, ni mucho menos escribir una aventura, pues la muerte no lo es para quiénes se enfrentan a ella cara a cara todos los días. Lo que realmente deseaba es hablar de una generación de hombres a quienes, pese a haber escapado de las bombas, la guerra destruyó.

Osnabrück, ciudad natal de Remarque

El protagonista es Paul Baurner -inconfundible trasunto del autor, pues escribe poemas y obras de teatro-, que también ejerce el papel de narrador. Verá caer a casi todos sus amigos y ello le hará reflexionar sobre las miserias de la guerra, pero también hacernos ver el heroísmo de algunos muchachos, que entregan su vida sin saber muy bien por qué.

No obstante, Remarque incide en algo más: cuando los soldados regresan perdedores, el pueblo se muestra desagradecido con su sacrificio y ellos no consiguen readaptarse a la vida civil, lo cual constituye un drama añadido.

En suma, la novela, que dio lugar a una secuela titulada ‘El camino de la vuelta’ (1931), aunque no contiene ninguna estridencia, es uno de los más duros alegatos contra la guerra que se hayan escrito jamás y su validez es, por ello, imperecedera.

Fotos: Portada: tomada de la librería online de El Corte Inglés | Osnabrück: Ardo Beltz en Wikipedia

‘Desde que tenía trece años, tuve claro que quería ser poeta o nada en absoluto’. Estas palabras, tomadas de la autobiografía de Hermann Hesse (Calw, Baden-Wurtemberg, 1877-1962) muestran bien a las claras una temprana vocación literaria. Pero también evidencian algo más: la necesidad de comunicar y, sobre todo, un imperioso anhelo de liberarse, a través de la escritura, de un malestar vital que lo paralizaba.

Hermann Hesse

En efecto, Hess fue una personalidad atormentada. Su excesiva sensibilidad –rasgo común a muchos escritores- le causaba una desazón ante el mundo circundante que paralizaba sus ansias vitales y que motivó dos graves crisis de salud mental en su vida. Para liberarse de todo ello, buscó refugio en las filosofías orientales –véase su obra ‘Siddhartha’-e incluso en el Psicoanálisis.

Pero, sobre todo, trató de liberarse a través de la creación literaria, que le permitía analizar y expresar su concepción del mundo. De ahí que siempre haya ejercido una enorme influencia entre los lectores adolescentes, que buscan el sentido de la vida.

‘Demian’, publicada en 1919, con el subtítulo ‘Historia de la juventud de Emil Sinclair’, responde a la intención que hemos mencionado. Emil Sinclair es un niño que ha vivido en un mundo interior, en el que se halla el bien que desea hacer, pero siempre, como una tentación, el mal está también presente. De carácter débil, un compañero de estudios llamado kromer ejerce en él una suerte de negativo dominio. Hasta que, un día aparece un nuevo alumno, Max Demian, inquietante personaje que lo liberará del sometimiento a aquél, a través del desarrollo de su personalidad.


Como vemos, se trata de una obra de carácter autobiográfico que narra  la adolescencia de un muchacho. Pero no es una simple novela de formación o unas memorias del autor. Hesse dota al relato de un fuerte contenido filosófico. Demian es una suerte de ’superhombre’ nietzscheano juvenil, un carácter fuerte capaz de afrontar tanto los envites del destino como los ataques de enemigos más o menos poderosos.

La zona donde nació Hesse, en una postal de la época

Junto a ello, es igualmente innegable la influencia de las teorías psicoanalíticas, especialmente de Jung, que Hesse vivió como paciente en una de sus crisis y que ejercerían un importante papel a lo largo de su vida tanto en su personalidad como en su obra.

El relato es narrado en primera persona por el propio Emil y posee una indudable calidad literaria. Pero, pese a tratarse del relato de las experiencias de un adolescente, dista mucho de tratarse de literatura juvenil. Muy al contrario, como decíamos, es una narración con un fuerte componente filosófico –la dicotomía entre el Bien y el Mal se halla presente a lo largo de toda la obra- que exige un abundante bagaje intelectual para su correcta comprensión.

Fotos: Hermann Hesse: Svencb en Wikipedia | Zona natal de Hesse: Flominator en Wikipedia

"José Antonio Ramos Sucre (1890-1930)"

José Antonio Ramos Sucre (1890-1930) fue un poeta venezolano que se suicidó con veneno antes de perder sus
facultades mentales, muchos de sus poemas están escritos en prosa, revelan un método y orden de ideas que parece contradecir la enfermedad que lo atormentaba. Su poema ‘Discurso del contemplativo’ refleja su ansia de retiro del mundo en lo que el consideraba sus últimos días, pues su suicidio ya lo tenía planificado. A este fin enuncia una casa utópica rodeada de elementos naturales agradables, paz soledad y otras virtudes.

La casa ideal debe irradiar una tranquilidad propia del silencio y el espacio que evite el aumento de la desolación. Esta morada no es terrena, es también la búsqueda de refugio en el locus amenus por la presencia de la fuente, la vegetación y el sol. Hay un consuelo que se permite el yo poético y es la lectura, pues aún en el dolor quiere mantener su ethos de hombre intelectual. Como signo de serenidad, hay resignación hacia el final sin traslucir desesperación, ya que el yo poético espera vivir en la beatitud de su calmada despedida.


Contemplación del retiro
Los últimos días de Ramos Sucre los pasó en Ginebra, donde buscaba curarse de su mal psiquiátrico. Esta etapa esta anunciada como retiro, pero contiene la presencia del dolor, ya que los fármacos solo controlan el mal, mientras la cura depende de variables muy dispares, propias de cada individualidad. Ya apartado del mundo, el yo poético se representa como un asceta sin aspiraciones materiales, como tomando conciencia de su condición que le impedía desplegar sus habilidades en el mundo real, su paz es ir olvidando el mundo de la necesidad.

En la depresión no todo es negro según este poema, es un periodo duro donde también el ser humano va descubriendo verdades sobre la naturaleza de su espíritu. Los poetas que pasan por este mal pueden verbalizar su contingencia mezcla de inquietud y desapego paulatino del mundo, como Silvya Plath, Gérard de Nerval, escritores talentosos que terminaron en el suicidio por el agravamiento de su depresión. De alguna manera, Ramos Sucre representa su posición ante la adversidad como un estar menos en el mundo, signo de su retiro y despedida.

"Playa de Cumaná, la tierra natal de José Antonio Ramos Sucre."

Conclusión
Solo el suicidio queda como un acto de violencia frente a la enunciación de la despedida, sin embargo, para las personas que han llevado la depresión hasta límites insoportables ha sido una liberación. Ramos Sucre contempla su presente, el de un retiro basado en la actividad intelectual y el reposo físico, mientras hace que su mal desemboque en su suicidio.

Lectura del poema | ‘Discurso del contemplativo’, de José Antonio Ramos Sucre en Poesía-inter.net

Ramos sucre en Lacasaazulada

Cumaná: Guillermo Esteves en Wikipedia

La literatura portuguesa es una gran desconocida. Probablemente, ello es debido a que la historiografía de las letras no se ha ocupado de ella todo lo que debiera, quizá tomándola por menor. No obstante, haciendo un breve repaso, rápidamente comprobamos que esto no es así.

Eça de Queiroz

Desde las Cantigas galáico-portuguesas, pasando por Camoens, hasta llegar a Eça de Queiroz, presenta una tradición muy interesante en cuanto a cantidad y calidad. Por no mencionar la escrita en lengua portuguesa por escritores brasileños.

Como decimos, una de sus principales figuras es José María Eça de Queiroz (Povoa de Varzim, 1845-1900). Periodista y diplomático, su vida cosmopolita le permitió estar al tanto de las nuevas corrientes literarias de su época. Así fue como conoció las obras de Zola, de quién puede considerarse seguidor.

Émile Zola es el creador de la corriente narrativa conocida como ‘Naturalismo’, que, partiendo del Realismo, propugnaba para la novela una representación de la vida de modo documental, con una estricta asepsia del narrador, que debía limitarse a mostrar sus personajes en el contexto en que viven, determinados por su herencia genética y el medio social en que se desenvuelven.

El Naturalismo tuvo su etapa de apogeo en las décadas finales del siglo XIX y, con mayor o menor fortuna, prendió en toda Europa e Hispanoamérica, donde surgieron discípulos de Zola, aunque con distinto grado de fidelidad al modelo.


Así, en Portugal, el principal cultivador del Naturalismo es, probablemente, Eça de Queiroz, cuyas novelas ‘El primo Basilio’ y ‘El crimen del padre Amaro’ suelen adscribirse al movimiento.

Con todo, el Naturalismo de Queiroz no es totalmente fiel a las tesis lanzadas por Zola. Podría decirse que se halla más bien en un Realismo que incluye elementos naturalistas. Además, también escribió narraciones de otro tipo.

De entre éstas, es buen ejemplo ‘El mandarín’, publicado en 1880 por el ‘Diario de Portugal’. Se trata de una novela corta de carácter fantástico que decepcionó en cierta medida a sus seguidores, ávidos de las extremosidades naturalistas.

Monumento a Eça de Queiroz en Povoa de Varzim

Teodoro, el protagonista, es un sencillo escribiente de vida monótona. En un libro adquirido en un rastro lee que –en China- existe un mandarín fabulosamente rico que morirá si él toca una campana, legándole su fortuna. Entonces aparece el Diablo, que incita a Teodoro a hacerlo. El infeliz sucumbe y, un mes después, recibe una notificación que le explica que el mandarín Ti Chin Fu ha muerto dejándole toda su riqueza.

Al principio, nuestro hombre disfruta de su nueva situación, pero pronto aparecen los remordimientos. Por ello, decide viajar a China para ayudar a la familia del mandarín, a quiénes imagina en la indigencia. Allí conocerá al general Kamilov y su atractiva esposa y atravesará numerosas peripecias. Tras retornar a Europa, ruega al Diablo que revierta la situación, resucitando a Ti Chin Fu. Pero ya no hay vuelta atrás.

Como decíamos, se trata de un relato fantástico, aunque escrito con técnica realista. El argumento puede parecer poco logrado, pues lo lógico hubiera sido que el Diablo pidiera a Teodoro algo, a cambio de la riqueza –al estilo de Fausto-, pero esto no es así porque el mensaje que trata de transmitir el autor es que la verdadera maldición está en la posesión de ésta y en los remordimientos que ello produce.

Fotos: Eça de Queiroz: Dantadd en Wikipedia | Monumento a Queiroz: Pedro PVZ en Wikipedia

A partir de este mes, en nuestra página hermana Leer Gratis, presentamos tres nuevas páginas que funcionarán a modo de nuevos “blogs“:

• Frases célebres
• Publicar poesía
• Publicar relatos

Publica tus creaciones

En cada uno de ellos, podréis dejar vuestras creaciones para compartirlas con todos nosotros, así que os animaré a dejar a un lado la timidez y comenzar a escribir que con mucho gusto publicaremos todo lo que llegue a los blogs.

En el caso de Frases célebres, podréis subir todas aquellas que os han llamado la atención, esas que uno jamás se olvida, e incluso alguna que sea de vuestra propia autoría. En ese sentido, no hay ningún problema.

Tanto Publicar poesías como Publicar relatos, no tienen un género determinado, por lo que todo será bienvenido y publicado, sin ninguna distinción. Claro que debemos mantener la cordura pues tampoco serán aceptados escritos que ataquen a una persona, como tampoco aquellas que contengan algún tipo de discriminación.

Esa es nuestra única exigencia y creo que se trata de sentido común, pero aparte de ello, todo será bienvenido así que ¡os esperamos!

Imagen: Kristofvt en Wikipedia

"Charles Bukowski en guardia de boxeo."

El poeta americano Charles Bukowski (1920-1994)fue conocido por su estilo vigoroso, desenfadado y sus analogíasentre el boxeo y la poesía. En su poema ‘Ya me han contado hasta ocho’, el yo poético revive un momento de vacío en la inventiva del poeta, como una pausa necesaria que representa con la imagen de la cuenta de protección hasta ocho en el boxeo. Este es un estado de posible knock out, donde el púgil se halla casi desabilitado para el combate, extrapolándolo al poeta es un tomar aire cuando se cansa de pelear con el lenguaje.

Para seguir con esta lectura, el poeta ha quedado suspendido viendo por su ventana tres aves sobre un cable que uno tras otro se van, mientras su máquina de escribir permanece silenciosa por la inactividad del yo poético. La vuelta al mundo de la realidad es el sorpresivo ‘cabrón’ destinado al lector que no espera que el creador literario cese en su actividad, este insulto tiene varias implicancias: recrea el cese de la pausa o de ensueño del yo, enuncia la recuperación de la energía para la creación y es una reafirmación en su ethos de escritor.


La pelea con el lenguaje requiere de cierta distracción
Los parques y reservas de Estados Unidos son empleados para el pasatiempo del birdwatching, al que el yo poético se queda reducido cuando experimenta el cese de su inspiración. Las aves volando son otra imagen del boxeo durante la cuenta de protección, pues el boxeador al estar aturdido por los golpes siente sonidos y ve luces o formas que parecerían pájaros o estrellas, de esta forma Bukowski ha querido actualizar la pelea con el lenguaje, como un esfuerzo intelectual y artístico que desgasta por el riesgo de no encontrar las palabras adecuadas.

La pausa de la escritura es solo un momento en toda la carrera de escritor del yo poético, y la cuenta hasta ocho significa que como creador, Bukowski ya ha experimentado la contingencia de tener que tomar un aire para disponer su inventiva en sus poemas. El cabrón puede ser por extensión todo aquél que espera ver desmoronarse al escritor, contemplarlo carente de recursos, no extrañaría que fuera otro escritor rival del yo poético o un crítico virulento que se deleita en la destrucción del mérito del artista, pero esto es solo un instante de desfogue.

"Bukowski con su máquina de escribir."

Conclusión
En el boxeo como en la creación poética, es necesaria la recuperación, la pausa de refresco, el desfogue de la ira y la distracción para evitar saturarse. Este poema hace de la pelea con el lenguaje un encuentro duro y frecuente en la actividad del creador, pero al final el cese es sólo momentáneo en momentos de cansancio intelectual porque el poeta está presto a reasumir su ethos y su estilo.

Lectura del poema | ‘Ya me han contado hasta ocho’ de Charles Bukowski en poemaseningles

Imágenes:

Bukowski en Elamigodelastormentas

Bukowski escribiendo en thebeatgeneration

Erecciones, eyaculaciones, exhibiciones

Estamos ante una especie de relatos basados en la vida real del escritor. Nacido en Alemania, emigró con tres años a Los Ángeles. Allí, fue sometido a une educación muy estricta, durante su niñez, su padre, que frecuentemente estaba en paro, maltrataba a Bukowski (hechos que él mismo relata en multitud de poemas y relatos, y en la novela “La senda del Perdedor“).

Pero Bukowski se interesa por la literatura, a la vez que se gana la vida en puestos de trabajo modestos como cartero, mozo de almacén o chico de los recados. Su vida y su obra se resumen en tres palabras: sexo, alcohol y literatura. Cuando no escribía, o estaba borracho o se iba de putas. Así de claro.

La crítica le considera como el sucesor de Jack Kerouac, es cierto que la vida de Bukowski y ese sentido errante y su visión decepcionada del mundo coinciden, pero su prosa es mucho más cruda.

Erecciones, eyaculaciones, exhibiciones hacen hincapié en su sexualidad desendrenda. Muestra un gran sentido del humor (la historia que escribiría Bukowski en vano una historia de monos que se besan o cuando perturba gravemente una boda zen). Pero llega un sentimiento trágico: una prostituta es asesinada por los hombres, no por amor, sino por su belleza, cuando los animales prefieren a una mujer se anuncia el fin de la humanidad.

Para algunos estamos ante una novela fantástica, aunque personalmente, siempre me ha parecido mucho mejor obra: “La máquina de follar”. Bukowski, desde la vulgaridad aparente de sus historias (algunas ideas son realmente estrambóticas) nos pone en estado de shock y nos lleva a su terreno, que es una reflexión: el asco por la humanidad; no hay presencia de epicureísmo en prosa de Bukowski (bueno, eso creo). El texto también termina trágicamente en el contexto del Apocalipsis.

Alguien ha subido “Erecciones, eyaculaciones, exhibiciones” a Scribd.com, también está disponible, para los que quieran leer gratis otra obra, mi favorita: “La máquina de follar” (sólo son ocho páginas y podrás hacerte una idea del autor).

También puedes comprar Erecciones, eyaculaciones, exhibiciones, de la editorial Alfaguara en Casa del Libro por 6,50 eurosmás gastos de envio.

La narrativa de ciencia ficción es, si la relacionamos con otros géneros novelísticos, relativamente reciente: sus primeras muestras –salvo curiosidades aisladas, como algún relato de Poe- se dan en el siglo XIX, con dos maestros: Julio Verne y H. G. Wells. Tras ellos, nombres tan conocidos como Sir Arthur Conan Doyle o Edgar Rice Burroughs –el creador de Tarzán- produjeron obras de este tipo.

Ray Bradbury

Pero la narrativa de ciencia ficción por excelencia se desarrolla en el siglo XX, y, sobre todo, tras la Segunda Guerra Mundial. En efecto, es entonces cuando aparecen o se consagran los grandes creadores del género: Asimov, Aldous Huxley, Arthur C. Clarke, Philip K. Dick y otros muchos, entre los que ocupa lugar no poco destacado Ray Bradbury.

Ray Douglas Bradbury (Waukegan, Illinois, 1920) es uno de los maestros de la ciencia ficción moderna, aquella que no sólo busca los hechos insólitos o futuristas en otros planetas y civilizaciones, sino en la propia vida en la Tierra. Un porvenir en que el Hombre, manipulado por modernas técnicas de adoctrinamiento y sugestión, carezca de toda libertad y no sea más que un peón al servicio de las fuerzas dirigentes.

Galardonado con casi todos los premios existentes en el género, Bradbury ha dado a la luz algunas de las más destacadas creaciones del mismo. Inolvidables son sus ‘Crónicas marcianas’, ‘El hombre ilustrado’ o la novela que nos ocupa.


‘Fahrenheit 451′ fue publicada en el año 1953 y su título alude a la temperatura a la que se inflama el papel de los libros. Muestra una sociedad en la que éstos están prohibidos, ya que ’sólo hacen sentir mal a las personas’ y curiosamente son las brigadas de bomberos los encargados de quemarlos. Guy Montag es uno de ellos y está convencido de hacer lo correcto.

Hasta que conoce a Clarisse y ésta siembra en él la duda. Desde entonces, se dedicará a recopilar libros y entrará en contacto con un anciano profesor de literatura llamado Faber con quién planeará salvaguardar todods los textos que puedan para que el saber prevalezca sobre la ignorancia. Tras una serie de peripecias y con el país en guerra, Montag terminará encontrándose con un grupo de vagabundos que, en realidad, son académicos que se dedican a recorrer las ciudades memorizando libros para poder transmitirlos oralmente.

Una quema de libros en el Medievo

Por tanto, el final es esperanzador, pues siempre habrá personas que velen porque el saber no se pierda. Pero la crítica no puede ser más demoledora. Bradbury muestra su rebeldía ante una sociedad que trata de alienar a la persona con una cultura tendenciosa, que sólo enseña lo que a los gobernantes les interesa que sepa para poder manipularla a su antojo y mantenerla sometida a sus desmanes. Una sociedad en la que todo lo que ayude a pensar por uno mismo, como los libros, está proscrito. El paralelismo con nuestro tiempo no puede ser más evidente. No les demos el gusto y pensemos en ello.

Fotos: Ray Bradbury: Megapixie en Wikipedia | Quema de libros: Locutus Borg en Wikipedia

No sé si alguna vez os ha sucedido, pero a mi generalmente me resulta sencillo transportarme cada vez que me pongo a leer, al sitio donde se esté desarrollando la trama de la obra. Quizá sea un exceso de imaginación, pero admito que me gusta y mucho eso.

Creo firmemente que los viajes y la literatura van de la mano. Ejemplos para dar hay cientos aunque el consejo hoy irá por el lado de los buscadores de vuelos, con el fin de comentar un poco una forma de vivir lo que leemos y cumplir ciertos sueños que podamos tener.

Vuelos Mundo, un buscador de vuelos que nos acerca a nuestros sueños

¿Nunca habéis soñado con estar caminando por la calle Baker cuando leíamos algo del fabuloso Sherlock Holmes? Otra posibilidad es todo Londres con algunos cuentos policiales de Agatha Christie, donde la localización en sus novelas suele ser siempre asombrosa y nuestra imaginación siempre nos lleva hasta allí, aunque no queramos.

¿Nunca un libro os ha dado ganas de hacer un viaje hasta el lugar? Creo que un porcentaje muy elevado dirá que si, y por ello es que la propuesta hoy va en recomendar Vuelos Mundo como buscador de viajes, donde encontraremos los mejores costos y una gran calidad de servicio a través de su página web.

Viajar a Londres como citamos en el ejemplo del famoso detective será una tarea por demás sencilla empleando el buscador que nos ofrecen este sitio, pero no es el único ejemplo que podemos encontrar.

Otro que me viene a la mente es Roma, y el best-seller “Ángeles y Demonios” es uno de los principales responsables pues los lugares que recorre en sus páginas son realmente increíbles. Quien aún no conozca la “capital del mundo occidental“, recomiendo que lo haga a la brevedad, seguramente no se arrepentirá.

¿Quién no ha soñado con conocer la calle Baker gracias a Sherlock?

Londres, Roma, y cientos de destinos más están al alcance de nuestras manos con solo unos cuantos clics que nos solicitará el sitio, y por supuesto, sin nada de complicaciones algo que merece mi mayor respeto pues pocas veces lo he visto así.

Es que su presentación es bien sencilla, muy simple, pero a su vez, no le falta nada. ¿Nunca habéis usado un buscador de vuelos y os pasáis varios minutos completando campos de información? Eso es algo que me aburre cuando lo hago y hace que automáticamente cierre esa ventana y pase a otro buscador.

En este caso, creo que me he enamorado del sitio. Colocar unos pocos datos y que enseguida aparezcan cientos de propuestas es algo casi mágico y Vuelos Mundo lo ha logrado. Diría que es un sitio nuevo, pero lamentablemente tiene varios años en la red.

Y digo lamentablemente por dos cosas, primero porque es una verdadera pena que no figure entre los cinco primeros sitios cuando los buscamos en Google, algo que considero totalmente injusto pero que sin dudas en poco tiempo se revertirá.

Segundo, por haber descubierto el sitio hace poco tiempo. No sólo por un buscador pues si bien me he enamorado, tampoco soy un chico muy fácil pero el resto de posibilidades y servicios que nos ofrece me han conquistado casi por completo.

En primer lugar porque si bajamos un poco en su página, aparecerán las mejores ofertas que existen en toda la web hacia varios destinos del mundo. Debajo, las últimas ofertas publicadas pero aquí si debo advertiros algo así que prestad especial atención.

Roma, uno de los destinos más atractivos en toda la literatura

Puede ser que deseéis, no sé, viajar a Roma por todo lo que habéis leído en diversos textos. El consejo que puedo daros es que ni bien accedáis a la página y veáis su buscador, no busquéis las ofertas o al menos hacedlo solo por encima para ver si leéis Roma.

¿Por qué? Porque podréis llegar a ver ofertas realmente insólitas, pero no por ello irreales, que os harán un lío impensado dejando dudas sobre ¡a qué sitio viajar!

Ellos ya lo saben pues se los he comentado una vez, se han convertido en mis peores enemigos por haberme tentado a dar la vuelta al mundo a precios increíbles! Podréis creer que me estoy rebajando para promocionar este sitio, pero una vez que veáis el millón de ofertas desde 1 euro esperaré vuestros comentarios

Si, es así como funciona y por ello me he enamorado de Vuelos Mundo. Demuestra ser un buscador demasiado potente para lo que estaba acostumbrado y sobre todo muy actualizado pues permanentemente varían las ofertas que allí se publican.

Vuelos Mundo, el buscador ideal

De verdad, si pensáis en hacer un viaje a determinado destino, observar sus páginas nos será de mucha ayuda y también es cierto que podremos caer en la tentación de ir a otro sitio justamente por las ofertas, pero dejando las bromas de lado, es una muestra de que existe una empresa que realmente se preocupa por el cliente y procura ofrecer muy buenos precios para todos.

También debo decir que no tiene desperdicio el menú que veremos a nuestra izquierda. Suele suceder que cuando lo leemos así no diferenciemos las manos, si no la ubicas, es el lado donde está tu corazón (ahora si te cuesta encontrarlo estás en un serio problema).

Allí tendremos totalmente diferenciadas cada una de las categorías que solemos buscar todos aquellos que deseamos emprender un viaje, como así una serie de datos por demás interesantes. Dentro de lo común tenemos las súper ofertas y el buscador de vuelos, como también la sección “volar a la ciudad…” que nos facilitará aún más las cosas.

Buscador de Vuelos de vuelosmundo.com

Pero también hay otras más interesantes como una guía de Aeropuertos que os aseguro será por demás útil ya que solemos necesitar una de ellas cada vez que estamos por partir.

Luego veréis la sección de especiales, donde hallaremos más sitios de utilidad como un conversor de divisas o simplemente los seguros de viajes que tanto necesitamos cuando nos vamos, aunque muchos aún no sepan la importancia que tiene adquirir uno.

No me gusta demasiado mezclar temas, eso ya lo sabéis pues hace tiempo que nos “conocemos” entre todos. Pero si insisto en que los viajes y la literatura van de la mano y son casi inseparables. O bien un viaje nos dará ganas de leer un buen libro de un autor local, o bien un autor nos abrirá las puertas a un mundo nuevo que nos gustaría conocer.

Los ejemplos más o menos los hemos visto aunque aceptamos muchos más si a alguien se os ocurre (hay cientos para citar). Por ello creo que es conveniente hablar de Vuelos Mundo, no sólo para estar un poco más cerca de viajar, sino porque con ellos lo podremos hacer de la forma más sencilla y económica que podamos imaginar.

Imagen Sherlock: Juhanson en Wikipedia
Imagen Castillo San´t Ángelo: Gugganij en Wikimedia

"Nelly Sachs joven."

Nelly Sachs (Berlín, 1891 Estocolmo, 1970) fue una poeta alemana judía, ganadora del Premio Nobel de Literatura en 1966, fue víctima de la persecución nazi a los judíos, sus hermanos fueron asesinados en campos de concentración y ella tuvo que huir a Estocolmo. Su poema ‘Quién vació la arena de vuestros zapatos’ de su libro ‘En las moradas de la muerte’ (1946) denota el pesar por el exterminio étnico con alusiones a pasajes de la Biblia por las imágenes de la arena, símbolo de la tierra prometida y la zarza ardiente del Sinaí, como nexo con Dios.

Los judíos muertos se quedan imposibilatados de resucitar en su tierra, porque les han quitado la arena de su pueblo, signo de su multiplicación en las Escrituras, además los recrea como pueblo errante que conserva sus costumbres donde se establece sin mezclarse. El poema evoca la historia de Israel, desde los 10 mandamientos, la amargura del exódo por la imagen del ajenjo y la diáspora que los dispersó por el mundo. Los versos terminan con una sentencia a los nazis, de que serán menos que polvo ante la arena de los judíos que están por venir.


Del duelo a la esperanza del resurgimiento

"Nelly Sachs en 1965."

Israel se fundó como nación moderna en 1948, dos años después de este poemario y llegó a prosperar hasta la potencia económica y militar que es ahora, este texto artístico habría visionado la fortaleza venidera de Israel, que evitaría la repetición del exterminio, pues los judíos fueron combativos y un signo de esta actitud de defensa es su arte marcial Krav Maga que se desarrolló por Imi Lichtenfeld en 1930 para combatir a los nazis cuerpo a cuerpo. El dolor en el texto empieza como poetización del hecho histórico, pero termina en esperanza.

La arena es el sema principal de este poema, representa la tierra que viaja con los israelís y la vida misma porque Dios les ofrecía ser innumerables como las arenas del mar. Como metáfora de viajeros están los ruiseñores y las mariposas que trasladan la tierra de su cuna a donde migran, por extensión la herencia cultural es traspasada con el viaje con la cita a la sabiduría de Salomón, el rey judío más prudente. La sentencia a los nazis no implica una venganza violenta, sino que anuncia el predominio mayor del pueblo judío en la escena internacional.

Conclusión
Este poema de dolor por el exterminio étnico, de afirmación del ethos judío y de condena a los nazis es como un vaticinio de lo que llegó a ser Israel, superada esta amarga etapa, sin embargo guarda un homenaje a las víctimas del holocausto, que son enunciados cercanos en el tiempo de redacción del poema.

Lectura del poema | ‘Quién vació la arena de vuestros zapatos’, de Nelly Sachs en Amediavoz

Imágenes:

Sachs en Oliviaevakroth

Nelly Sachs en blogsyracuse